□记者 马敏静

丹青不知老将至，笔墨犹带少年风。今年74岁的李瑞祥，精神矍铄，谈吐优雅，眼角的皱纹里深藏着半个多世纪与艺术相伴的故事。作为菏泽学院原美术系主任，他曾在油画领域深耕数十年，用色彩与光影勾勒人生；退休后，他转型国画，以笔墨与意境续写热爱。从青年时期的油画求索到退休后的国画深耕，他以不懈的艺术追求诠释着“老有所为、老有所乐”的生活真谛，在宣纸上续写着艺术人生的崭新篇章。

半生耕耘油画路，初心如磐绘春秋

李瑞祥的艺术启蒙，始于青少年时期的耳濡目染。20世纪60年代，“文化大革命”的特殊环境下，绘画成为他表达情感、记录时代的方式。1月25日，李瑞祥告诉牡丹晚报全媒体记者，特殊年代里，工农兵形象与领袖画像成为他最初的创作素材，也锤炼了他扎实的造型功底。20岁时，他凭借着年画《人民公社般般好》在山东省美术展斩获佳绩，崭露艺术锋芒。这次获奖，不仅让他收获了前所未有的认可，更坚定了他将绘画作为终身事业的决心，他明白，只要坚持，平凡的热爱也能绽放光彩。

1977年，恢复高考的消息传遍全国，这给渴望系统学习艺术的李瑞祥带来了机遇。他废寝忘食地复习备考，凭借扎实的专业基础和不懈的努力，顺利考入大学，如愿专攻油画专业。在大学里，系统的学术训练为他的艺术之路奠定了坚实基础。此后数十年间，他始终坚守创作一线，将对生活的感悟与对艺术的热爱融入画布，其油画作品以深厚的艺术造诣屡获省市级各类大奖，成为山东美术界颇具影响力的创作者。

退休转型攻国画，银发执毫续荣光

2013年，年满60周岁的李瑞祥正式退休。告别了三尺讲台和繁忙的行政工作，他终于有了更多时间投入到自己热爱的艺术创作中。然而，油画创作对体力和精力的要求颇高，需要频繁外出写生采风，且大型作品的创作周期往往长达数月。他不愿轻易放弃，便将创作重心转向国画领域。虽然有扎实的美术功底作为基础，但油画与国画的创作逻辑和材料运用截然不同。“创作油画需要用画布、油彩与画刀，讲究色彩层次与光影塑造；国画则依赖宣纸、毛笔与墨汁，重意境与笔墨韵味。”李瑞祥坦言，相较于油画的厚重繁复，国画的灵动写意更适合退休后的生活节奏，既能修身养性，又能保持创作热情，往往一两天便能完成一幅作品，创作成就感丝毫不减。

凭借对艺术的敏锐感知与不懈钻研，李瑞祥的国画作品迅速形成独特风格，笔墨间既蕴含油画创作的造型功力，又兼具传统国画的气韵生动。近年来，他的国画作品频频亮相省市级各类书画展览。国画《盛世吉祥》在山东省老干部画展中斩获荣誉，他的国画作品还多次在菏泽市各类书画赛事中获奖，用实力证明了“艺无止境”。在2025年菏泽市举办的“丹青花韵”书画名家邀请展上，李瑞祥还分享了艺术情怀与精神传承，其作品与创作理念获得业内同仁与青年学子的广泛认可。

“退休不是艺术生涯的终点，而是换一种方式继续热爱。”谈及退休后的创作感悟，李瑞祥神情淡然却目光坚定。“每个人都应根据自身实际，顺其自然地从事擅长且喜爱的事，这样才能让晚年生活更有价值、更有滋味。”如今，李瑞祥依旧保持着规律的创作习惯，每日沉浸在笔墨丹青的世界里，用一幅幅作品传递对生活的热爱与对艺术的执着。

从油画到国画，变化的是创作媒介，不变的是对艺术的赤诚与坚守。李瑞祥以退休后的艺术转型与丰硕成果，为“老有所为”作出了生动诠释，也为传统文化的传承与发展注入了银发力量。